Met Gala 2027 трябваше да бъде отдаване на почит към един от най-големите гении на съвременната мода. Вместо това тя се превърна в изпитание за самия Metropolitan Museum of Art. Изложбата „John Galliano: Horizons“ беше отменена след вълна от критики относно антисемитски и расистки изказвания на дизайнера отпреди 15 години. Проблемът е, че през тези 15 години Galliano не само се извини. Той също така успя да възстанови кариерата си и да създаде едни от най-необикновените колекции на своето поколение.
Това трябваше да бъде една от онези изложби, които определят сезона. През пролетта на 2027 година Институтът по костюми към Музея на изкуствата Метрополитън трябваше да разкаже историята на четири десетилетия творчество на Джон Галиано. От дипломната колекция в Central Saint Martins, през Givenchy и Dior, чак до Maison Margiela. „John Galliano: Horizons“ щеше да бъде едва третата монографична изложба на Института по костюми, посветена на жив дизайнер, след Yves Saint Laurent и Rei Kawakubo.
Met Gala 2027 отменя изложбата John Galliano: Хоризонти
Вместо откриване на изложбата обаче има отмяна. Met Gala 2027 отменя изложбата на Galliano. Решението незабавно предизвика дискусия, много по-голяма от спора за един дизайнер. Има ли право музеят да празнува артистичния гений на човек, който е извършил морално неприемливи постъпки? Имат ли значение петнадесет години разкаяние, работа върху себе си и професионална рехабилитация? И накрая: трябва ли художественият музей преди всичко да оценява творбата? А може би моралът на артиста е също толкова важен?
Причините за предпазливостта на Met бяха много. Галиано през 2011 година беше записан по време на антисемитска тирада в парижки бар. Беше уволнен от Dior. Френският съд го призна за виновен в публични обиди с расистки и религиозен характер. Това не беше просто един неудачен коментар, който може да се обясни с грешка, допусната в пристъп на емоции. Това беше скандал. Той спря една от най-важните кариери в света на модата.
Tylko че през 2011 година историята на Galliano не свършва
След падението дизайнерът премина през терапия. Публично се извиняваше и в следващите години последователно се опитваше да възстанови доверието. Върна се в света на модата чрез Maison Margiela и в продължение на десетилетие доказваше, че талантът му не е бил само резултат от силната му позиция в Dior. Напротив. В Margiela създаде нови колекции. За много критици те бяха сред най-важните събития в съвременната мода. Неговото ревю haute couture от 2024 година влезе в историята.
Точно тук започва неудобната част…
Може да се смятат изказванията на Галиано за отвратителни и едновременно с това да се признае, че неговото художествено наследство е изключително. Може да се осъди човекът, без да се преструваме, че неговите колекции изведнъж са престанали да съществуват или да имат значение за историята на модата. Едното не отменя другото.
А именно точно с този проблем се сблъска Мет. Музеят всъщност се опита да създаде изложба, която да не бъде просто паметник на дизайнера. В анонсите на „Horizons“ присъстваше и неговата история на падение, отговорност и завръщане. Проблемът беше в това, че в случая с Met Gala границата между „изследваме артиста“ и „почитаме артиста“ практически не съществува. Изложбата на Costume Institute все пак е темата на едно от най-зрелищните събития в попкултурата в света. И изведнъж музейният проект престана да бъде само изложба. Той се превърна в декларация.
Критиците сметнаха, че Met не трябва да издига Galliano на такава позиция, особено във време на нарастващо напрежение, свързано с антисемитизма. Допълнително масло в огъня наля фактът, че планираната гала трябваше да съвпадне с Йом ХаШоа. В деня на възпоменание на жертвите на Холокоста. В Ню Йорк се появи категорична политическа и обществена опозиция, включително от председателката на Градския съвет Julie Menin, дъщеря на оцелял от Холокоста. В дискусията се включи и Jonathan Greenblatt от Anti-Defamation League.
Това беше моментът, в който въпросът престана да бъде само въпрос на мода. Защото едно е да гледаш противоречив дизайнер в музей, а съвсем друго е да го направиш централна фигура на събитие, организирано от една от най-влиятелните културни институции в Америка.
Интересното е, че реакциите на модния свят не бяха еднозначни. За част от средите решението на Met е очевиден жест на отговорност. За други то означава опасен прецедент. Ако дизайнер след петнадесет години от скандала, след извинения и дългогодишна работа може да бъде изключен от музейната история, кой ще бъде следващият? И къде свършва отговорността на институциите и започва културата на постоянното държане на артистите отговорни?
Реакция на дизайнера
Самият Галиано не атакува Met. Напротив, той прие решението, поемайки отново отговорност за болката, която са причинили думите му. Той също така подчерта, че не иска дискусията около неговата личност да отклонява вниманието от работата на Costume Institute. Анна Уинтур определи решението му като смело и го подкрепи.
И именно това прави тази история по-сложна от класическата история за „cancel culture“.
Galliano не твърди, че е бил несправедливо третиран. Не се опитва да изчисти миналото си. Не казва, че талантът му трябва да го предпази от последствията. И въпреки това остава един от най-влиятелните дизайнери през последните четири десетилетия.
Трябваше ли тогава Met да отмени изложбата?
Може да се каже, че да. Контекстът има значение, символиката има значение, а музеят има право да прецени, че в конкретния момент цената на такова събитие е твърде висока. Но може да се зададе и друг въпрос. Дали точно затова музеят не е трябвало да направи тази изложба? Не за да оневини Galliano, а за да покаже цялото противоречие в неговата история.
Защото най-интересната изложба за Галиано не би трябвало непременно да казва: „ето го гения, на когото беше простено“. Тя би могла да попита: какво да правим с гения, който е паднал? Може ли един артист да се промени? А извиненията имат ли времева граница? Може ли човек да възвърне професионалното доверие, дори ако не всеки, когото е наранил, е готов да му прости? И има ли музеят задължение да съхранява историята на изкуството заедно с нейните неудобни герои, или трябва да решава кои от тях все още е позволено да бъдат възхищавани?
Това са въпроси, които са много по-интересни от поредния червен килим.
И затова решението на Met може да се окаже по-проблематично за самия музей, отколкото за Galliano. Дизайнерът има зад гърба си десетилетие успехи в Maison Margiela, ново сътрудничество със Zara и позиция, която не може да бъде заличена с едно прессъобщение. Мястото му в историята на модата вече не зависи от една изложба. Met обаче сега трябва да намери отговор на въпроса, който сам си е поставил. Дали музеят е място, където показваме само хора, които можем безусловно да възхищаваме, или място, където се опитваме да разберем и онези, чието възхищение изисква от нас морално усилие?
