Любителите на изкуството по целия свят с нетърпение очакват предстоящия търг на Sotheby’s, на който ще бъде продаден един от шедьоврите на Дейвид Хокни. Считан за един от най-значимите съвременни художници, този британски творец продължава да очарова както критиците, така и колекционерите. Какво е отличителното в творчеството му? Защо творбите му достигат главозамайващи цени? Нека разгледаме въпроса отблизо.
Хокни в Sotheby’s „L’Arbois, Sainte-Maxime“
Едно от най-очакваните събития тази есен е търгът на картината „L’Arbois, Sainte-Maxime“. Това е уникална композиция, която отлично отразява промяната в стила на Хокни след преместването му в Лос Анджелис. Творбата е създадена по време на пътуването на художника до Южна Франция, в дома на известния режисьор Тони Ричардсън. Хокни открива магията на средиземноморския пейзаж. Очакваната цена на тази творба в Sothebys е до 3-5 млн. щатски долара. Това я поставя сред най-желаните творби на пазара на съвременно изкуство.
Защо творбите на Хокни са толкова ценни?
Дейвид Хокни е художник, който от 60-те години на миналия век насам непрекъснато променя границите на живописта и фотографията. Уникалната му способност да съчетава двете медии и новаторският му подход към композицията правят творбите му високо ценени. В „L’Arbois, Sainte-Maxime“ Хокни борави със светлината, сянката и цветовете с прецизността на майстор на рисунката и фотографията. Вместо да показва целия пейзаж, той се фокусира върху детайлите – архитектурата на хотела и бора. Подобни творби, балансиращи между абстракция и натурализъм, доставят най-голямо удоволствие.

Творбите му са особено ценени заради способността им да предават емоции чрез обикновени сцени от ежедневието, като плувни басейни и гледки от прозорци. Хокни често говори за това, че живописта предлага нещо, което не може да се постигне чрез фотографията – способността да се предаде времето и пространството. Те се простират по цялото платно, което позволява на зрителя да получи по-дълбоко преживяване.
Хокни в Sotheby’s: страстен художник
Още от ранна възраст Хокни изпитва страст към рисуването и живописта. Започва кариерата си, като учи в Кралския колеж по изкуствата в Лондон, но истинският му пробив идва, когато се премества в Лос Анджелис през 60-те години на миналия век, където създава най-емблематичните си творби като „A Bigger Splash“. Художникът никога не се е страхувал да експериментира – както с техники, така и с теми. Той е очарован от класическата живопис, от една страна, и от новите медии, от друга. В продължение на десетилетия Хокни изненадва със свежия си поглед, а творбите му продължават да привличат колекционери от цял свят.
Инвестиране в изкуство – струва ли си?
Примерът с творчеството на Хокни показва, че инвестирането в изкуство може да бъде печелившо начинание. От известните му картини на плувни басейни до по-новите му пейзажи от Йоркшир, стойността на творбите на художника се увеличава с напредването на кариерата му. През 2018 г. картината му „Портрет на художник (басейн с две фигури)“ е продадена за рекордните 90,3 млн. долара. Това е най-скъпата творба на жив художник, продадена на търг.
„L’Arbois, Sainte-Maxime“ е изображение пълна с изтънченост, свидетелство за трайна страст към експериментиране с формата и цвета. Hockney в Sotheby’s със сигурност ще привлече вниманието на колекционери от цял свят. Творбата може да се превърне не само в поредния шедьовър в частна колекция, но и в отлична инвестиция за бъдещето.
Редактор на луксозни новини
Малкълм Лакс
Източник: sothebys.com

